Trasposición - JAHE'O (llanto)

Todas las integrantes del grupo coincidimos en querer hacer algo con temática subacuática. Creo que encontramos esta temática "tarde", tanto en el laboratorio cada una experimentó con lo que quiso y no pudimos darle un rumbo hasta ya avanzado el ejercicio. En mi opinión siento que me quedé con ganas de hacer más, me gustó mucho el proceso pero el tiempo nos jugó en contra. En tanto a la transposición creo que poco tiene que ver con Takashi Ito, sentíamos que nos restringía mucho las posibilidades respecto a lo que queríamos hacer y decidimos no respetar la consigna.

Usamos muchas referencias del director Tom Moore:






Utilizamos varias técnicas, rotoscopía para la mujer caminando, dibujo frame by frame para los peces y la mujer cayendo y después animación digital para las decoraciones. La música la compusimos nosotras con el programa Abletón y un teclado.



Musica y efectos de sonido: Proceso:

Preentrega transposición - Mokita

Mokita es una palabra proveniente de las tribus Kiriwina (Papúa Nueva Guinea), y se refiere a "aquella verdad que todo el mundo sabe pero nadie habla", lo que se dice, un secreto a voces.

Nos intereso mezclar animación frame by frame con técnicas de animacion digitales (como las manchas del fondo). La idea es generar un tipo de submarino subconsciente donde yace todo aquello que no es nombrado, que es reprimido y no toma forma concreta en la realidad. 

proceso:



 

Laboratorio - Animación

En esta instancia de experimentación cada integrante del grupo experimentó la técnica que cada una más deseaba. En mi caso utilicé rotoscopía para el chico con el ukelele y dibujo frame by frame para los peces.

 

Resultado de mi compañera Micaela López

Resultado de mis compañeras Victoria Zhong y Heliana Toledo:



Proceso:

El chico tocando el ukelele es producto de un video real. Tras grabar, imprimí los frames coloreados de un tono cian (1 cada 4). Una vez en papel remarqué los contornos deseados con una fibra estilográfica y escanee nuevamente los frames. Una vez digitalizados, quité el fondo (usando el selector de color -cian-) y limpié las imperfecciones. En otra ventana diferente del photoshop alineé todos los dibujos para que coincidan cuando se pongan en movimiento. Una vez terminado esto en los 54 dibujos importé todo al Adobe Premiere y coloqué los dibujos uno tras otro con una duración de 3 frames cada uno (no sabía como configurar la secuencia para que tenga 8 f/s). Luego incorporé la animación de los peces que ya había realizado previamente.

Comentario:

El proceso fue exhaustivo, creo que elegí una forma especialmente difícil de encarar la rotoscopía. Me llevó mucho tiempo limpiar todas las imágenes. Además utilicé un fibrón demasiado fino por lo que el programa no detectaba mucho la diferencia entre la imagen real y el dibujo. Quedaron restos de la sombra original pero creo que no quedó tan mal, es más, aportan expresividad y profundidad. Me hubiera gustado agregarle música o algún sonido pero me vi sin tiempo de componer debido al largo proceso de animación. Espero que para la próxima instancia pueda incorporar algo de sonido.

Animación - Reflexión y propuesta

Siempre me llamaron mucho la atención las técnicas de animación. Confieso que nunca he dejado de ver dibujos animados para niños y me atrevo a decir que me gusta más que el cine. Creo que es una dimensión de creatividad que no tiene límites físicos (salvo la del soporte y la téctica). A lo que voy  es que el contenido a crear tiene muchas más posibilidades que el cine "de carne y hueso". En una animación un hombre se puede convertir en un pez por ejemplo sin necesidad de trucos de montaje o efectos especiales.
Creo que mediante la animación cada autor puede dejar muy marcada su huella personal y logar un muy alto nivel de expresión.
Para la propuesta, como grupo decidimos trabajar sobre un plano fijo de material audiovisual e intervenirlo con animación dibujanda -frame by frame-
Nuestra idea es que quede algo similar a esta intervención pero que el dibujo tenga movimiento:

Como un primer acercamiento a la animación frame by frame realicé este experimento: